Blog

  • Berenklauw schoonheid

    8 oktober 2024

    In opdracht voor Salon NewLook te Meppel

    Een Berenklauw schildering op rijstpapier  3 luik  totaal  270 cm  x  210 cm

    Lees meer >> | 24 keer bekeken

  • Kunst Beurs op landgoed Nienoord te Leek

    8 oktober 2024

    Het was prachtig weer en wat waren er weer veel bezoekers voor de demonstraties in het Koetshuis, de beelden tuin en alle exposanten in de grote hal.

    Lees meer >> | 40 keer bekeken

  • Cherry blossom on Bass Guitar

    8 juli 2024

    The Cherry Blossom - Rikkers Gitaarbouw

    De Kersenbloesem is een samenwerking tussen kunstenaar Sylvia Bökkerink en Jacco.
    Sylvia beoefent de eeuwenoude traditie van Sumi-E (Japans-Chinese Inktschildering) maar is als kunstenaar niet bang om buiten de lijnen van de traditie te stappen.

    De ontwerpen van Rikkers Gitaarbouw kleuren ook vaak buiten de lijntjes en in dit instrument gemaakt van Kersenhout en Esdoorn komen beide werelden samen.

    Lees meer >> | 25 keer bekeken

  • Panorama Ameland

    3 november 2022

    Kunst maand Ameland KMA  Thema SMOEL

    ontstaan van  Panorama Ameland  voor KMA 2022

    zomer 2021
    Tijdens een heerlijke vakantie op Ameland ontstond het idee dat de duinschilderingen door de jaren heen maar eens samen moesten komen en dat zou natuurlijk het mooiste zijn tijdens een expositie op een Waddeneiland. Meteen een bezoek gepland naar Kunst Maand Ameland(KMA) november 2021.

    November 2021 Wat een mogelijkheden zag ik daar tijdens KMA. De kunstwerken in het inspirerende landschap van de Kooikerduinen en op al die locaties buiten en binnen van Miniatuur tot meters hoge sluiers. Ik heb mij een paar dagen heerlijk ondergedompeld  en ging met een schat aan inspiratie naar huis.

    Tikkie terug in de tijd voor de oorsprong van mijn duinlandschappen

    Vanaf mijn kindertijd bracht ik veel tijd door op het water. Samen met mijn broers zeilde ik later op de Waddenzee en Noordzee. Het tempo op het water is anders. De wolkenluchten en landschappen trokken langzaam aan me voorbij. Die momenten legde ik vast d.m.v. schetsen in mijn vakantie logboeken. Zo sloeg ik de beelden van de kustlijnen en duinen op. De strijd met de elementen, wind regen onweer zon alles is meer intens op het water, het geluid van de wind,de getijden, de zilte geur van de zee. Dit is de bron waar ik uit put tijdens het schilderen. 
    Januari 2022

    Ingeschreven voor KMA en een plan aangeboden voor een panorama Ameland van 10 meter in Sumi-e. Het thema dit jaar is SMOEL dus ik wou uitpakken op formaat. Had al zo lang zin om groot te werken met groot penseel, of zeg maar kwast in dit geval.

      

    Mei 2022    Het onderzoek gestart door snelle impressies te schilderen op tekenrollen.

    Meters maken

    Het dunne rijstpapier waar ik normaal gesproken op werk kon niet zoveel water en inkt aan, want ik ging er dwars doorheen. Het moest papier op de rol worden en geen losse vellen die aan elkaar moesten worden geplakt. Ik kwam uit op een rol van 10 meter Wenzou rijstpapier hoogte 94 cm dus dat werd de grens. Het schilderen van mijn eerste meters was een intense ervaring. Alsof het zo moest zijn kon ik aan de slag in een groter atelier. Onder toeziend oog van oppaspoes Pablo haalde ik alles uit de kast en werkte ik op twee tafels tegelijk. Ik stond op de trap om van bovenaf foto’s te maken. Het was een enorme klus want ik moest steeds terug kunnen kijken op het geschilderde waarna ik het oprolde. Het was zonnig weer waardoor het werk snel droogde en steeds kon worden doorgeschoven en opgerold. Ik had het werk geschilderd met een penseel met 10cm haren van geiten en paardenhaar. De streken werden hierdoor te smal voor dit grote werk. Het oogde hierdoor druk. Terwijl ik juist op zoek ben naar de rust en ruimte.

    Expressie in stilte

    Het is een gewichtig moment als ik voor de tweede keer 10 meter schilder. Het penseel van 20 cm lange geitenharen nam een halve liter vocht op! Het penseel vulde ik met water en grijstonen en een puntje zwarte inkt dat ik in de penseelharen masseerde. Vervolgens schilderde ik in één streek met verschillende overgangen inkt het landschap.
    Mijn brein stuurt de beelden via mijn hart naar mijn hand.
    Een ware bevalling want alles wordt in tempo met grote focus geschilderd. 

    Sumi-e is voor mij 

    kracht en expressie in stilte en rust weer gegeven.

    meer info;

          


     

    Lees meer >> | 42 keer bekeken

  • Sumi-e landschap

    15 oktober 2022

    Tijdens het bestuderen van de Chinese en Japanse landschappen, geschilderd door meesters, ontdekte ik de mogelijkheden van het laten vloeien van de inkt op rijstpapier en de hantering van de penselen. Het is gebruikelijk om sumi-e meesters te bestuderen door hun werk te kopiëren. Hierdoor leerde ik objectief te kijken en zo de streken te onderzoeken.

    Echter waren de Chinese landschappen niet mijn landschappen. Deze staan niet op mijn netvlies ik ben er nooit geweest en ik heb er daarom geen gevoel bij.

    Inmidd3els heb ik mijn westerse visie en beelden leren vertalen in inktstreken.

     Het is iedere keer een uitdaging om in een paar inktstreken een onderwerp uit de natuur vast te leggen. Sumi- e is de kunst van het weglaten. Ik probeer de essentie van het beeld te vatten en mijn gevoel hierin te leggen.

    Het beschilderde zwarte gedeelte is net zo belangrijk als het onbeschilderde witte vlak. De schilderingen vormen zich gaandeweg. Meestal schilder ik hetzelfde beeld op drie verschillende rijstvellen. Op het eerste schildering doe ik vaak te veel. De tweede poging wordt krachtiger, ik laat meer weg en op het derde rijstvel schilder ik de essentie.

    De volgende stap is herhaling van het onderwerp om zo uiteindelijk verder te gaan werken vanuit de inktvlek.  Het is afwachten wat zich aandient om van daaruit verder te werken. Dit gaat voorbij de essentie en zo kom ik tot abstractie van het onderwerp. Gedurende dit proces zie ik het oorspronkelijke beeld voor me.

    Lees meer >> | 59 keer bekeken